優勢專業：服裝設計 | 配飾設計 | 插畫設計 語言：托福：80 | 雅思：6.5 公立  美國紐約州紐約市第7大道27街

申請截止：早申：10月1日、常規：1月1日 學費：$11,105 申請難度：4.5

紐約時裝學院（Fashion Institute of Technology，簡稱FIT）是國際著名的服裝與藝術設計院校，成立于1944年，是一所公立學校， 但是長年來與私有企業保持著良好的合作關系。當時的學生只有100人左右，開設的相關學科只有科學管理和設計。FIT的創始人莫蒂默（Mortimer C. Ritter）希望學院成為"一座像MIT麻省理工學院一樣的設計學院"。經過不懈的努力，FIT已經成為具有豐富的歷史，在紐約城市經濟的沖擊下仍然持久屹立的著名學府。 1951年，FIT成為紐約市第二大的州立學院。1953年，學院實施免學費的公立制度。1959年，學院搬至紐約市中心，這也是學院現在的地址。 FIT地處紐約市中心繁華的曼哈頓地段，曾培養出Calvin Klein、David Chu等著名服裝設計師、企業家，紐約時裝工業界約60%的專業人士曾在該校進修或學習。

1970年，FIT被正式授權頒發文理學士、碩士學位證書。在經歷了數十年的成長后，FIT已經擁有畢業生11000人，開設專業涉及30多個不同領域。專業內容緊貼時尚脈搏，如時裝設計、廣告設計、電腦動畫及互動媒體、織物設計、室內設計、時裝攝影、時尚產品管理等。

本科生專業

配飾設計

AAS課程主要在于培養學生的繪畫和制模技能以及配飾設計和生產工藝，學生同時能學到配飾設計的交易。

學生可以參加BFA課程學習配飾設計和制造，在這個特殊的領域得到先進的培訓和深入的研究。學士課程包括實習和高級方案，在探索、設計、生產和口語技能方面得到提高。學生也有機會去倫敦時裝學院學習。

廣告設計

廣告設計課程能提供開發和提高學生個人的見解和口頭表達能力的技能，同時廣告設計課程的相關課程能夠讓學生開拓視野，幫助學生理解影響廣告的文化、心理和歷史趨勢。學生能夠獲得堅實的基礎技能來創造、規劃和執行廣告活動。設計原則、廣告設計和布局的課程輔以概念開發和文案課程。該課程提供了大量的機會來發展你的演講技能和創作專業級的作品集的能力。大四秋季，學生將研究一個廣告主題，發展一個論點，并為下學期的廣告活動建立標準。學生會選擇一個品牌來開發活動的概念并為傳統媒體、交互媒體、創新媒體進行設計。

廣告與營銷傳媒

此課程提供了一個對于廣告、直接營銷、新聞、公共關系和媒體購買的廣泛介紹。學生需要學會寫平面廣告和新聞報道。學生能夠在專業的數字視頻工作室導演和制作電視和電臺廣告。學生能夠學會制定媒體計劃。學生將提高廣告和公共關系的能力以解決現實問題。廣告與營銷傳媒要求的實習能夠提供行業經驗。學生還能夠將策劃和實現一個廣告及營銷傳播的活動并將其呈現給領導。

視覺傳達設計

紐約時裝學院視覺傳達設計專業課程主要專注于繪畫、概念發展、構圖與信息系統、計算機技能、網頁設計、搜索能力、印刷、攝影、演講能力。

計算機動畫和交互媒體

兩年的BFA課程提供了一個獨特的機會，以磨練創意和技術技能，同時學習計算機動畫和交互設計的業務。在這兩年的學習中，學生將重點學習頭腦風暴和講故事、3D建模、3D電腦動畫、燈光和攝像機、索具、運動圖形、界面設計、音樂和聲音的設計和生產、后期制作、編程概念、動畫的歷史等。

服裝設計

紐約時裝學院服裝設計課程提供了時尚藝術與服裝設計的技術培訓。FIT還提供了一個兩年期國際AAS項目，在紐約一年，剩余的學年在佛羅倫薩。第五學期都是混合的課程，幫助學生集中注意力和提高可用性，它們是：童裝、內衣、針織服裝、特殊場合服裝、運動服裝。FIT還提供了一年的在紐約的學習和其余學期在米蘭的項目。

純藝術

兩年AAS課程提供堅實的基礎美術，側重的基礎知識：2D和3D設計基礎、生活繪圖和一般繪圖、具象與抽象繪畫、雕塑、版畫。在AAS的最后一個學期，學生有機會在意大利的佛羅倫薩學習。很多學生去為了更深入的學習，以進一步發展其概念思維和個人風格而參加BFA的學習。課程包括雕塑或繪畫及最后一個學期在博物館、藝術恢復公司或其他藝術相關的公司實習的項目。

平面設計

平面設計課程的基本要素為學生提供了堅實的基礎和發展學生在創建使用行業級技術的圖形化設計的專業知識。在實際操作類和獨立的項目，學生會受到對視覺設計采取創新的辦法的挑戰。在此課程中會發展的技巧：高級的排版、編輯設計、環境的圖形，例如指示牌、企業形象的程序、媒體設計。這兩年的項目的重點是可以立即應用在工作場所的技能。要求的實習提供了一個專業體驗的經驗。平面設計畢業學生展覽給學生提供了一個寶貴的機會，向業界領袖展現你最好的作品。

插畫

課程包括仿照真實的場景和幫助提升你需要向客戶或經理陳述現有項目的技能。根據你的興趣，你可以在時尚或一般的插畫中選擇專業。時尚插畫側重于繪圖、渲染，和撰寫稿件介紹完成的插圖，強調最近的時尚、配件、美容產品和香水。一般插畫強調繪圖、構想的想法、 構成有效圖像和掌握技術視覺溝通技能。大多數學生參加BFA課程。這更高級的課程側重于商業應用的技能，使學生能夠擴展作品和在動畫、紀錄片藝術、書籍插畫，和計算機生成的插畫方面的額外培訓的機會。學生可以選擇夏季到意大利的佛羅倫薩留學，學習插畫的全球語言。

室內設計

兩年的AAS課程教授設計基本因素，包括空間規劃、照明設計和顏色的應用、材料和家具。在最后一個學期，學生將搜尋一所建筑物，并計劃將其轉換為不同的用途。以往的項目包括多層聯排轉換成一個非盈利性的設施、完整的畫廊、禮品店、辦公、會議場所和私人住宅。在后兩年的BFA課程學習中，你將會掌握更先進的設計技術，并將它們應用于復雜建筑類型，包括市政廳、鄉村和度假住房、零售商店，以及政府和宗教設施。學生將要完成兩個學期高級論文項目。

珠寶設計

第一年的重點基本技能——珠寶首飾設計、雕塑、鑄造、起草和時尚飾品。第二年，學生會選擇設計或工作室，并參加更專門的課程來發展專業知識。在設計選項中，學生將重點放在時裝和珠寶首飾的審美要素。學生要學會將2D渲染轉換成3D設計。學習包括成本估算、設計分析、制造方法、和線建設、以及時尚預測、市場分析、和世界發展趨勢。在工作室選項中，學生將學習珠寶行從開始到完成發展，包括所有階段的生產。

包裝設計

為了在全球市場中保持競爭力，課程內容包括：品牌、設計策略、消費者特征和購買模式、可持續發展、技術和材料、三維設計、采購及零售的解決方案、電子商務。提供的實習為你提供了一個大型的設計公司或制造商體驗真實工作的機會，并提供畢業后全職工作的可能。

技術設計

技術設計課程涵蓋技術要素分級、標記規格。學生將了解技術設計、生產和制造周期之間的重要關系。重點在培養數碼影像和使用特定于行業的分級和標記軟件的技能。在實際操作的課程中，學生將了解到：應用模式的更正、開發計算機平面模式、創建科技包、確定是否完成服裝符合規格；了解采購、物流、和法規的作用；使用各種技術用于模式更正和詳細信息。該項目將挑戰學生的創意和技術技能。所需的實習提供你在專業設置中的應用技能的機會。作為高級項目的一部分，學生將為特定產品的開發創新技術設計提供解決方案。

紡織/表面設計

課程結合傳統和數字的實際應用程序，使用最新的計算機輔助設計（CAD）技術的理論。學生還將學習有關紡織表面設計與項目管理商業成本和采購的課程。學生將學習創新原則、 顏色的基本面和工作室的做法。學生將在裝飾織物、屏幕打印或編織設計中選擇專業。

玩具設計

課程專注于嬰兒玩具設計，包括設計和生產軟硬玩具、游戲和玩具娃娃設計、產品安全、兒童心理學、電機學習發展、包裝、計算機輔助工業設計、營銷、推廣、和玩具的交易。

織物式樣

FIT是全美唯一一家開設織物式樣專業的學校?？椢镌O計師是連接設計、呈現和成品的重要環節，織物設計師不僅僅要定義潮流趨勢，還塑造流行的視覺概念?？椢镌O計師可以從事許多領域的工作，比如說：時尚趨勢預測公司、時尚網絡公司、時尚產品開發、時尚雜志的圖片編輯和電影電視公司的服裝造型部門。FIT的織物式樣BFA課程探索設計的概念、研究潮流趨勢、關注產品設計的方方面面。學校教師都是這一領域的專業人士，在這些注重學生動手實踐的課程里，學生會深刻了解織物在時尚界扮演的重要角色，學會織物樣式設計。對于設計來說，電腦技能很重要，學生將掌握設計軟件的運用。當然，學校還設置了紡織品結構、時裝史和商業課程，來豐富學生對所學專業的理解。

電影和媒體

電影和媒體課程有電影制作、電影史、電影理論、媒介批評，課程專門培養新媒體、數字媒體、電視、廣告和電影行業的人才。兼顧電影產業前端和學院派的電影媒介理論學習。學校培養能熟練制作數字電影的專業人才，電影制作公司、廣告公司和設計工作室的實習豐富學生的實踐經驗。電影和媒體專業的畢業生將能夠從事制作助理、燈光設計師、電影史學家、電影攝影師、編輯、編劇、獨立電影制作人、電影檔案管理員、電影修復等工作。畢業生也可以繼續相關專業的研究生學業。

時尚商業管理

學校有經驗豐富的時尚商業管理教師，學生有機會定期參觀紐約市的服裝展廳、專業化的商店和連鎖商店的進貨中心，學生有機會通過實習實踐時裝營銷管理。學校通過團隊和個人的學習，讓學生深入時尚市場、產品開發、策劃和時裝管理，培養學生敏銳的時尚觸覺。

男裝

男裝專業培養將來在時尚界叱咤風云的服裝設計師，課程會結合嚴格的人文科學教育，同時學生的專業能力是適應市場需求的。課程有教授演講、會議、業內專業人士的互動課程。男裝設計專業的畢業生將掌握助理設計師、技術設計師等相關專業能力。

攝影

攝影專業的學生專注于膠片和數碼攝影結合的學習，發展批判性思考的能力和視覺表達的能力。學校致力于培養能夠以視覺表達的方式解決編輯出版、廣告、攝影報道和美術行業里遇到的問題的攝影師。

視覺呈現和展覽設計

視覺呈現和展覽設計涉及店鋪、博物館、展廳、主題公園和專題活動等場地設計。學校提供具有深度、跨學科互動的課程，培養能夠具有概念化設計能力的學生。學生將在FIT學到平面和空間設計的技術以及工作領域中需要的技能。

研究生專業

藝術市場

藝術市場專業旨在教會學生在藝術畫廊和拍賣會的職業生涯中需要的知識和技巧，以及其他相關領域，如藝術管理和藝術市場服務等。學生會學習畫廊設計和管理，以及展覽規劃和設計。學生會學習現當代藝術史和藝術相關的計算機程序。

展覽設計

展覽設計專業的學生會學習創造能夠提供信息、娛樂、激勵人的環境體驗。學生會關注設計師的角色和與其他設計團隊的關系，同時從傳媒、設計和構造的角度考慮戰略體驗。課程體系包括室內設計、平面設計、工業設計、展覽設計、建筑和燈光，學生會探索方法、技巧和技術，來創造各種地點，如博物館和公共空間。

時裝和紡織研究：歷史、理論、博物館實踐

時裝和紡織研究：歷史、理論、博物館實踐專業將嚴格的時裝和紡織歷史同實踐訓練相結合，研究、保存、存儲、展覽紡織和服裝材料，以及學習展品管理和展覽規劃設計。這個專業的特點是結合了理論和實踐。

可持續室內環境

可持續室內環境專業培養行業內的領導者，他們能將可持續發展帶到居民、商業和機構空間中。課程旨在發展研究方法、理論和發展實踐的熟練度，然后應用到建筑對環境負責的室內構造。

插畫

紐約時裝學院插畫專業針對想要提高插畫技術的專業人士設立，課程專注于高級技巧、新媒體應用和插畫商業實踐。

本科生

截止日期

早申：10月1日；常規：1月1日

申請要求

語言要求：雅思 6.5；托福 80；PTE 53（非必須）

需要WES成績單、語言成績、作品集和個人陳述。

研究生

截止日期

2月15日

申請要求

語言要求：雅思 6.5；托福 80；PTE 53；有的專業要求GRE

需要在網上提交成績單、語言成績、作品集、個人簡歷、意向陳述和兩封推薦信（一封關于學術，一封關于職業）。可能有面試。

本科生

一旦申請被接受，申請者會得到校方的邀請提交作品集，如果未被邀請，請勿寄送藝術留學作品集。大部分專業通過Slideroom提交藝術留學作品集，但有的專業還不能使用Slideroom，學院會聯系申請者通過郵件發送藝術留學作品集。

藝術留學作品集應當主要包括直觀視覺作品，比如素描和色彩繪畫?？梢允褂枚喾N媒介形式，如炭筆、鉛筆、水彩和丙烯及油畫顏料。構圖非常重要，可以運用電腦作品，但不應作為主要部分?？梢宰屗囆g老師幫忙從近期作品里選擇。最好學習一下預科課程。

配飾設計專業特殊要求：

藝術留學申請配飾設計專業需要提交一篇文章和一個藝術留學作品集。

撰寫9到12個配飾解說。并在350個單詞內回答以下問題：如果你有機會見到一名藝術家或一名設計師，可以是去世的或在世的，你會選誰？你會問他/她哪三個問題？為什么？

藝術留學作品集要包含5到7個創意作品，并要加上2到3頁素描冊，數量限制在14到19個，圖片5M內，視頻250M內。作品要體現原創性、創意和設計美感。為每張圖像撰寫簡介。

研究生

1.展覽設計：

20個設計作品，包括：AutoCad或Vectorworks草圖；Illustrator、InDesign和Photoshop熟練運用；3D作品。提交手工創作和其他軟件作品有加分。攝影、繪畫、雕塑或其他媒介作品也可放入藝術留學作品集。

2.插畫：

提交15-20個作品。必須包含寫生素描。圖片格式為LOW-RES（72像素）。不符合要求的作品集不會被列入考慮。不接受幻燈片、原創作品或網站鏈接。